2023年7月｜髙栁麻美子 北上ちひろ 二人展

＜作家ステートメント＞
変わりゆく季節の中で空を見上げ、風を感じ、その一瞬一瞬の風景を色と形に置き換えて20年以上に渡り「私が居た風景」をテーマに制作している。ドイツやスペインの様々な国や地域で10年間制作してきた。日本に戻ってからもアメリカなどでも制作発表を行ってきた。過去にその場所に存在した私の「生命」、その中にある「自然」、そして経験した印象や感覚を風景画として表現している。そして常に自分の中にある「内面性」「精神性」をより深く掘り下げ作品として表現することを追求している。

私の作品はいわゆる「ハードエッジ」な平面的な色彩や形体であるが、よく見るとそこには筆触を意識的に垂直、水平に残している部分、油彩独特のマチエールも画面上に存在している。色彩も実際の風景とは全く違うものである。だがそこに私の「内面性」「感覚」が押し出されている。1枚の画面の中にせめぎ合う色と色との関係性、バランス、意識上のアンバランス、空間性そして色と形の緊張感を筆触やマチエールの力を借り、表現しているのである。一見、静的（スタティック）な画面であるが、画面の中には幾重にも塗り重ねた部分、色を彫刻刀で彫る、意識したエッジの不安定さなどそこには動的（ドラマティック）な部分が溢れ出ている。それが私の「生命」が表れた「私が居た風景」なのである。

●髙栁麻美子HP　●Instagram　●Twitter

＜作家ステートメント＞
おもちゃのビーズ、ガラスやあめ玉の透明感など、チープなものが輝く色と事象。子供部屋のカーテンの揺れる布に包まれている世界の安心感や、心地のよいひとりぼっちの特別な空間。それらに憧れた幼い頃の私の小さな感動と憧憬を、大人になった今でも大切にしたい。また、幼い頃に特別だったものへいつまでも一途でいる私たちは、ある種の愚かさや醜さを合わせ持っていると考える。私の絵の中の黒い部分は、そういった怖さや儚さを移しているのだと思う。高価な宝石よりも、プラスチックや鍍金の安価なきらめきや、少女のころにみた世界のひろがりが、本物の宝物でありますように。誰かの心の中に眠る、あこがれの箱を紐解くような感覚や質感を表現したいきたい。

●北上ちひろHP　●Instagram ●Twitter